Le livre :

David Bowie l'avant garde popDavid Bowie l’avant-garde pop de Matthieu Thibault nous plonge dans l’œuvre foisonnante du créateur entre autres de Ziggy Stardust et explore une discographie riche de 27 albums studio vendus à plus de 130 millions d’exemplaires.

L’auteur revient sur le parcours de cet artiste protéiforme, des premiers groupes des années 60 au récent retour triomphant. Il analyse, morceaux après morceaux, la carrière de l’artiste, ses succès mais également ses périodes moins créatives (les années 80) en précisant dans quel contexte s’inscrit chaque album.

On (re)découvre notamment dans le livre la diversité des influences de Bowie expliquant la richesse de son univers musical et sa place particulière à l’avant-garde de la pop. L’œuvre et l’attitude d’Oscar Wilde, le 1984 de George Orwell (dont l’album Diamond Dogs est fortement inspiré), la poésie d’Allen Ginsberg, les écrits de Christopher Isherwood ou encore la méthode du cut-up de William Burroughs sont autant d’inspirations permettant à David Bowie de créer ses propres univers.
Le mime Lindsay Kemp et les cinéastes Fritz Lang, Stanley Kubrick (notamment avec le film Orange Mécanique de 1971) et David Lynch sont également des références ayant fortement nourrit l’imaginaire de l’artiste.

Cet intérêt pour la création d’œuvres dépassant le domaine strictement musical se manifeste chez Bowie par l’incarnation de personnages et la production d’albums-concept tels que The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars, Diamong Dogs ou encore Outside dont certains titres, parfois la totalité de l’album, racontent une histoire. Cette mise en scène de soi-même mène tout naturellement Bowie à une carrière d’acteur.
Le chanteur a notamment incarné Joseph Merrick dans la pièce de théâtre The Elephant Man, un extra-terrestre dans The Man Who Fell To Earth (1976) de Nicolas Roeg, le roi des gobelins dans Labyrinth (1986) de Jim Henson et un officier anglais dans Merry Christmas Mr. Lawrence (Furyo) (1983) de Nagisa Ôshima.

David Bowie l’avant-garde pop évoque ces activités sans perdre de vue l’essentiel, la musique. Le lecteur aura ainsi une vue d’ensemble des liens entre David Bowie et les artistes de l’époque, les influences réciproques et les alchimies heureuses, notamment avec Iggy Pop et Lou Reed pour lesquels il produira des albums.

Avis :

David Bowie l’avant-garde pop vient s’ajouter à l’impressionnante littérature déjà consacrée au Thin White Duke mais il serait dommage de passer à côté de celui-ci, pour deux raisons principales :

Tout d’abord le timing idéal de la parution. L’avant-garde pop sort alors que David Bowie, 66 ans, a (agréablement) surpris tout le monde en mars 2013 avec The Next Day, l’album marquant un retour que personne n’avait imaginé. Bowie, 10 ans après la sortie de Reality, son dernier album studio en date, confirme qu’il est toujours présent comme l’indique les paroles du titre éponyme « Here I am, not quite dying ». Ce retour enthousiasmant donne une belle occasion de se (re)plonger dans l’œuvre d’un artiste à l’influence indiscutable.

Le second argument tient à l’exhaustivité de l’exploration faite par Matthieu Thibault. L’auteur, enseignant, musicologue et lui-même musicien dans le groupe The Snobs, dissèque, titre par titre, la production musicale de Bowie. Si son analyse de certains morceaux, et notamment son aversion pour la période des années 80, certes très peu excitante, peut parfois paraître exagérée (pourquoi tant de haine ?), c’est justement ce jugement sans concession qui fait l’intérêt du livre.

Musique :

Matthieu Thibault propose dans le livre une liste exhaustive de tous les titres de la carrière de David Bowie, pour éviter de reprendre toute sa discographie, seuls les titres que l’auteur considère comme les plus intéressants figurent dans la playlist ci-dessous.

Planet Earth is blue and there’s nothing I can do.
Space Oddity

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Playlist :
Les références musicales sont classées selon l’ordre des chapitres du livre.
Afin d’éviter des répétitions, les artistes et groupes cités plusieurs fois dans le livre ne figurent qu’une fois dans la liste. Les noms des musiciens accompagnant David Bowie en studio ou en tournée ainsi que les albums live n’ont pas été repris dans la liste ci-dessous.

Prologue

  • Artistes et groupes cités : Joy Division, Lady Gaga, Blur, The Velvet Underground, Pink Floyd, Brian Eno, Isaac Hayes, Marvin Gaye, Scott Walker, Aretha Franklin, Neu!, Nine Inch Nails, Iggy Pop, Mick Ronson, Tony Visconti, Reeves Gabrel.

Suivre les modes (1964 – 1970)

  • Les premiers groupes
    • Félix Mendelssohn – O For The Wings Of A Dove. Cette œuvre est extraite de l’hymne chrétien Hear My Prayer composé en 1844.
    • Danny Kaye – Inchworm. Ce titre figure dans la comédie musicale Hans Christian Andersen de Charles Vidor (1952).
    • Elvis Presley – Hound Dog (1956)
    • Little Richard – Lucille, Good Golly Miss Molly.
    • David Bowie joue dans les groupes suivants : The Kon-Rads (juin à septembre 1963), The Hooker Brothers (été 1963), The King Bees (avril à juin 1964), The Manish Boys (août 1964) et The Lower Third (avril 1965).
    • The King Bees – Liza Jane (juin 1964). Ce single, dont la face B est Louie Louie Go Home, une reprise de Paul Revere and The Raiders, est la première trace discographique de Bowie.
    • L’album Live At The Apollo (1963) de James Brown est évoqué.
    • The Manish Boys, le groupe de Bowie, joue en première partie de The Kinks, Gerry and The Pacemakers et Marianne Faithfull. Ils reprennent des standards de James Brown, Ray Charles, Solomon Burke, The Coasters et The Yardbirds. Le single I Pity The Fool (reprise de Bobby « Blue » Band de 1961) avec en face B, Take My Trip, première composition originale de Bowie enregistrée sur disque, sort à l’hiver 1965.
    • The Who – My Generation (My Generation, 1965)
    • The Lower Third sort les singles You’ve Got A Habit Of Leaving / Baby Loves That Way et Can’t Help Thinking About Me / And I Say To Myself. Lors de la sortie de ce second single David Jones abandonne son vrai nom pour prendre son nom d’artiste définitif David Bowie, pour éviter toute confusion avec son homonyme, Davy Jones, chanteur de The Monkees.
    • Bowie forme un nouveau groupe The Buzz et sort les single Do Anything You Say / Good Morning Girl et I Dig Everything / I’m Not Losing Sleep sous son propre nom. Le groupe reprend notamment One More Heartache de Marvin Gaye et Come See About Me de The Supremes.
    • Les autres artistes et groupes cités : Eric Dolph, Fats Domino, Jackie Wilson, Ronny Ross, John Lee Hooker, The Small Faces, The Moody Blues, The Pretty Things.
  • David Bowie
    • Anthony Newley – I’ve Waited So Long, Why, Personality.
    • The Beatles – single Strawberry Fields Forever / Penny Lane ainsi que When I’m Sixty Four et Being For The Benefit Of Mr Kite (Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, 1967).
    • Bowie découvre Jacques Brel à travers les reprises des titres Mathilde, My Death (adaptée de La mort) et Amsterdam par Scott Walker. Amsterdam et My Death seront jouées lors des tournées de 1971 et 1972 de David Bowie.
    • Rubber Band, Love You Till Tuesday (David Bowie, 1967) et In The Heart Of The Morning, ce titre refusé par le label à l’époque est inclus sur la réédition de l’album en double CD en 2010.
    • Bowie rejoint le groupe The Riot Squad de mars à mai 1967 et joue des reprises de It Can’t Happen Here des Mothers Of Invention et I’m Waiting For The Man du Velvet Underground.
    • Les autres artistes et groupes cités : Frank Sinatra, Duke Ellington, Jerry Lee Lewis, Manfred Mann, The Fugs, Dean Martin, Edward Elgar, Gustav Holst, Vaughan Williams, Antonin Dvorák, John Barry, The Left Banke, The Zombies, Frank Zappa, Joe Cocker, Feathers.
    • Les albums suivant sont cités : The Kinks – Face To Face (1966) et Something Else (1967), Pink Floyd – The Piper At The Gates Of Dawn (1967), The Jimi Hendrix Experience – Are You Experienced? (1967), The Mothers Of Invention – Freak Out! (1966).
  • Space Oddity
    • Space Oddity, Cygnet Committee, Memory Of A Free Festival, Letter To Hermione (Space Oddity, 1969)
    • The Beatles – All You Need Is Love (1967) et Hey Jude (1968).
    • The Rolling Stones – Sympathy For The Devil (Beggars Banquet, 1968)
    • Les autres artistes et groupes cités : Pentangle, Yes, Simon and Garfunkel, The Bee Gees, Richard Wagner, Donovan, Junior’s Eyes, The Rats, Deep Purple, Caravan, Hawkwind.
    • Les albums cités : The Beatles – White Album (1968), György Ligeti – Atmosphères (1961), King Crimson – In The Court Of The Crimson King (1969).
  • The Man Who Sold The World
    • The Width Of A Circle, All The Madmen, Black Country Rock, The Man Who Sold The World (The Man Who Sold The World, 1970)
    • Jeff Beck – Beck’s Bolero (1967)
    • Led Zeppelin – How Many More Times (1969)
    • Muddy Waters – You Shook Me (1962)
    • Les autres artistes et groupes cités : Cream, The Soft Machine, Jethro Tull, Eric Clapton.
    • Les albums cités : Led Zeppelin – Led Zeppelin I et Led Zeppelin II (1969), Black Sabbath – Black Sabbath et Paranoid (1970), Van Der Graaf Generator – The Least We Can Do Is Wave To Each Other (1970).

Glam rock (1971 – 1973)

  • Hunky Dory
    • T. Rex – Ride A White Swan (single, 1970)
    • Changes, Oh! You Pretty Things, Life On Mars?, Kooks, Queen Bitch, The Bewlay Brothers (Hunky Dory, 1971)
    • La chanson Comme d’habitude de Claude François est évoquée. Bowie en enregistre une version intitulée Even A Fool Learns To Love mais le titre restera une démo alors que la version de Frank Sinatra, My Way, remporte un immense succès en 1969.
    • Bob Dylan – Song To Woody (Bob Dylan, 1962)
    • The Velvet Underground – I’m Waiting For The Man (The Velvet Underground And Nico, 1967) et White Light/White Heat (White Light/White Heat, 1968)
    • T. Rex – Hot Love, Get It On, Jeepster (Electric Warrior, 1971)
    • Les autres artistes et groupes cités : Roxy Music, Elton John, Gary Glitter, Slade, Genesis, Arnold Corns, Mick Jagger.
    • Les albums cités : The Stooges – The Stooges (1969) et Fun House (1970), T. Rex – The Slider (1972)
  • The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars
    • Le titre provisoire de Ziggy Stardust était Round And Round, d’après la reprise de Chuck Berry publiée en 1958 sur la face B du titre Johnny B. Goode.
    • La chanteur de rock’n’roll anglais immigré aux États-Unis Vince Taylor est évoqué. Bowie s’inspire de lui pour la personnalité de son personnage Ziggy Stardust. Le nom Stardust provient du chanteur et comique Norman Carl Odam et son rôle du Legendary Stardust Cowboy.
    • Five Years, Hang On To Yourself, Suffragette City, Moonage Daydream, Ziggy Stardust, Starman, Rock’n’Roll Suicide (The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars, 1972)
    • David Bowie – John I’m Only Dancing (single, 1972)
    • Eddie Cochran – Summertime Blues (1958)
    • The Sex Pistols – God Save The Queen (1977)
    • The Supremes – You Keep Me Hangin’ On (1966)
    • Judy Garland – Over The Rainbow (The Wizard of Oz, 1939)
    • Syd Barrett est également cité dans ce chapitre.
    • Les albums cités : The Pretty Things – S.F. Sorrow (1968), The Who – Tommy (1969), John Lennon – Plastic Ono Band (1970), The Kinks – The Village Green Preservation Society (1968).
  • Mott The Hoople – All The Young Dudes
    • Mott The Hoople – All The Young Dudes (All The Young Dudes, 1972). Cet album est co-produit par David Bowie qui signe le titre éponyme.
    • Procol Harum – A Whiter Shade Of Pale (1967)
    • David Bowie – All the Young Dudes (The Best Of David Bowie 1969 / 1974, 1997)
    • The Rolling Stones – Brown Sugar (Sticky Fingers, 1971)
  • Lou Reed – Transformer
    • Lou Reed – Walk On The Wild Side, Vicious, Perfect Day, Satellite Of Love (Transformer, 1972). Bowie co-produit cet album pour Lou Reed qu’il considère comme un modèle.
    • Les albums cités : The Velvet Underground – Loaded (1970), Lou Reed – Lou Reed (1972) et Berlin (1973)
  • Iggy Pop And The Stooges – Raw Power
    • Iggy Pop And The Stooges – Search And Destroy, Death Trip (Raw Power, 1973)
    • L’album The Stooges – Fun House (1970) est également cité.
  • Aladdin Sane
    • The Jean Genie, Let’s Spend The Night Together (reprise des Rolling Stones), Aladdin Sane (1913-1938-197?), Drive-In Saturday, Cracked Actor, Lady Grinning Soul (Aladdin Sane, 1973)
    • Les autres artistes et groupes cités : Franz Liszt, Frédéric Chopin, Ike et Tina Turner, The Ikettes.
    • Les albums cités : Roxy Music – For Your Pleasure (1973), The Beatles – Let It Be (1970)
  • Pin Ups
    • Sorrow, See Emily Play (Pin Ups, 1973). Cet album est constitué exclusivement de reprises.
    • Richard Strauss – Ainsi parlait Zarathoustra (1896)
    • The Rolling Stones – She’s A Rainbow (Their Satanic Majesties Request, 1967)
    • Un duo live avec Marianne Faithfull sur la reprise de I got you babe de Sonny and Cher est évoqué.
    • Les autres artistes et groupes cités : The Easybeats, Them, Billy Boy Arnold, The Mojos, The Merseys, The Four Tops.
    • Les albums cités : Elton John – Honky Château (1972) et Don’t Shoot Me I’m Only The Piano Player (1973), Bryan Ferry – These Foolish Things (1973), Mick Ronson – Slaughter On 10th Avenue (1974) et Play Don’t Worry (1975).

Entre Amérique et Europe (1974 – 1976)

  • Diamond Dogs
    • David Bowie écrit quelques chansons destinées au groupe Cherry et ses Astronettes, enregistrées entre fin 1973 et début 1974. Ces titres ne seront édités qu’en 1995 sur la compilation People From Bad Homes, puis en 2009 sur l’album The Astronettes Sessions. Le titre I Am A Laser, composé par Bowie, s’approprie le Theme From Shaft d’Isaac Hayes (1971)
    • Rebel Rebel, Diamond Dogs, 1984, Big Brother (Diamond Dogs, 1974)
    • Le titre Bewitched, Bothered And Bewildered composé en 1937 par Richard Rodgers est évoqué.
    • The Jimi Hendrix Experience – EXP (Axis : Bold As Love, 1967)
    • The Beatles – A Day In The Life (Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, 1967)
    • Neu! – Negativland (Neu!, 1972)
    • Les comédies musicales Hair (1968) et Jesus Christ Superstar (1971) sont évoquées.
    • Les autres artistes et groupes cités : Smokey Robinson, Bruce Springsteen, Blue Mink, Ennio Morricone.
    • Les albums cités : Aretha Franklin – I Never Loved A Man That Way I Love You (1967), Lady Soul (1968) et Aretha Now (1968), Rod Stewart / Faces – Coast To Coast : Overture And Beginners (1974), T. Rex – Zinc Alloy And The Hidden Riders Of Tomorrow (1974), The Rolling Stones – It’s Only Rock’n’Roll (1974)
  • Young Americans
    • Fascination, Can You Hear Me, Fame (Young Americans, 1975)
    • Stevie Wonder – Superstition (Talking Book, 1972)
    • David Bowie – John I’m Only Dancing (Again) (single, 1979)
    • Dusty Springfield – Son Of A Preacher Man (single, 1968)
    • James Brown – Hot (I Need To Be Loved, Loved, Loved, Loved) (Hot, 1976). Ce titre adapte le riff du titre Fame de Bowie.
    • Les autres artistes et groupes cités : The Temptations, The Jackson 5, Barry White, Ohio Players, The Main Ingredient, MFSB, Sly and The Family Stone, Santana.
    • Les albums cités : Harold Melvin and Blue Notes – Harold Melvin and Blue Notes (1972), O’Jays – Black Stabbers (1972), Marvin Gaye – What’s Going On (1971) et Let’s Get It On (1973), John Lennon – Rock’n’Roll (1975), Saturday Night Fever (1977), Michael Jackson – Off The Wall (1979)
  • Station To Station
    • Kraftwerk – Autobahn (Autobahn, 1974) et Trans-Europe Express (Trans-Europe Express, 1977) dans lequel le groupe fait un client d’œil au titre de Station To Station et évoque Iggy Pop et David Bowie avec les paroles « From station to station back to Düsseldorf city, meet Iggy Pop and David Bowie« 
    • Golden Years, Word On A Wing, Station To Station, Wild Is The Wind (Station To Station, 1975)
    • Les autres artistes et groupes cités : Can, Tangerine Dream, E-Street Band, The Mamas and The Papas, Stomu Yamashta.
    • Les albums cités :  Pink Floyd – Zeit (1972)

Anonyme en studio (1976 – 1980)

  • Iggy Pop – The Idiot
    • China Girl, Funtime, Sister Midnight, Nightclubbing (The Idiot, 1977)
    • Les autres artistes et groupes cités : Magma, Alan Stivell, Jacques Higelin, Jim Morrison, Siouxsie and The Banshees, John Cage.
    • Les albums cités :  Brian Eno – Another Green World (1974) et Discreet Music (1975)
  • Low
    • Speed Of Life, Breaking Glass, Sound And Vision, Warszawa (Low, 1977)
    • Kraftwerk – Geiger-Counter (Radio-Activity, 1975)
    • Les autres artistes et groupes cités : The Rebel Rousers, The Ramones, Public Image Ltd., Magazine, Talking Heads.
    • Les albums cités :  Neu! – Neu! 75 (1975), Steve Reich – Music For 18 Musicians (1976)
  • Iggy Pop – Lust For Life
    • Lust For Life, The Passenger, Tonight (Lust For Life, 1977)
    • The Supremes – You Can’t Hurry Love (single, 1966)
  • « Heroes »
    • Joe The Lion, Blackout, The Secret Life Of Arabia, « Heroes », V-2 Schneider, Moss Garden (« Heroes », 1977)
    • Bowie enregistre une narration du conte musical Pierre Et Le Loup de Sergueï Prokokiev, interprété par le Philadelphia Orchestra en mai 1978.
    • David Bowie – Alabama Song (single, 1980)
    • Les autres artistes et groupes cités : The Messengers, Albert King, Fumble.
    • Les albums cités : King Crimson – Red (1974), Robert Fripp – Exposure (1977), Brian Eno – Before And After Science (1977), The Talking Heads – Remain In Light (1980)
  • Lodger
    • African Night Flight, Boys Keep Swinging, Yassassin, D.J. (Lodger, 1979)
    • Dale Hawkins – Suzie Q (single, 1957)
    • Neu! – Für Immer (Neu! 2, 1973) et Isi (Neu! ’75, 1975)
  • Scary Monsters
    • It’s No Game (No. 1), Up The Hill Backwards, Scary Monsters (And Super Creeps), Ashes To Ashes, Fashion (Scary Monsters, 1980)
    • Les autres artistes et groupes cités : B.B. King, The Cure, Gary Numan, Ultravox, Visage.
    • Les albums cités : Bruce Springsteen – The River (1980), Zaine Griff – Ashes And Diamonds (1979), Television – Marquee Moon (1977)

Acteur et superstar (1981 – 1987)

  • Let’s dance
    • David Bowie – Baal’s Hymn (Sound + Vision, 2003)
    • Donna Summer – Love To Love You Baby (single, 1975) et I Feel Love (single, 1977)
    • Cat People (Putting Out Fire), Let’s Dance, China Girl, Ricochet (Let’s Dance, 1983)
    • Chic – Le Freak (C’est Chic, 1978) et Good Times (Risqué, 1979)
    • Diana Ross – Upside Down (Diana, 1980)
    • Les autres artistes et groupes cités : Elmore James, Buddy Guy, Stan Kenton, Red Prysock, Nile Rodgers, Weather Report, LaBelle, Stevie Ray Vaughan, David Gilmour, Culture Club, Duran Duran, Rod Stewart, Peter Gabriel, Giacomo Puccini, Tower Of Power, Billy Joel, Steve Hackett, Van halen, U2.
    • Les albums cités : Kraftwerk – The Man Machine (1978), Michael Jackson – Thriller (1982)
  • Tonight
    • Loving The Alien, I Keep Forgettin’ (reprise de Chuck Jackson) (Tonight, 1984)
    • David Bowie – Absolute Beginners (bande originale du film Absolute Beginners, 1986)
    • David Bowie – Within You (bande originale du film Labyrinth, 1986)
    • Les autres artistes et groupes cités : Linx, Kate Bush, The Police, Mile Davis, The Pat Metheny Group.
    • Les albums cités : Heatwave – Hot Property (1979), Aretha Franklin – Lady Soul et Aretha Now (1968), Tina Turner – Private Dancer (1984)
  • Iggy Pop – Blah-Blah-Blah
    • Iggy Pop – Winners and Losers (Blah-Blah-Blah, 1986)
  • Never Let Me Down
    • Zeroes, Glass Spider (Never Let Me Down, 1987)
    • The Beatles – Eight Days A Week (Beatles for Sale, 1964)
    • John Lennon – Imagine (Imagine, 1971)
    • Les autres artistes et groupes cités : The Alan Parsons Project, Madonna, Prince.

Tin Machine (1988 – 1992)

  • Tin Machine – Video Crime, Baby Can Dance (Tin Machine, 1989)
  • Tin Machine – Amlapura, Sorry (Tin Machine II, 1991)
  • Black Sabbath – Iron Man (Paranoid, 1970)
  • The Troggs – Wild Thing (single, 1966)
  • Les autres artistes et groupes cités : Dinosaur Jr., Brand X, Miles Davis, Charles Mingus, Robert Plant, Alice In Chains, Pearl Jam, Ozzy Osbourne.
  • Les albums cités : Sonic Youth – Daydream Nation (1988), Pixies – Surfer Rosa (1988), Guns’N’Roses – Appetite For Destruction (1987), U2 – Achtung Baby (1991)

Heurter son public (1993 – 1998)

  • Black Tie White Noise
    • Jump They Say (Black Tie White Noise, 1993)
    • John Coltrane – Chasin’ The Trane (1962)
    • Les autres artistes et groupes cités : The Philip Glass Ensemble, Al B. Sure!, Dizzy Gillespie, Cocteau Twins.
    • Les albums cités : Chic – Chic-Ism (1992), The Walker Brothers – Nite Flights (1978), Morrissey – Your Arsenal (1992), Blur – Modern Life Is Rubbish (1993), Suede – Suede (1993).
  • The Buddha Of Suburbia
    • Dead Against It (The Buddha Of Suburbia, 1993). Cet album est la bande originale composée par Bowie pour une série de quatre épisodes diffusée sur la BBC. Elle est basée sur le livre éponyme de l’écrivain Hanif Kureishi.
    • The Beatles – I Am The Walrus (Magical Mystery Tour, 1967)
    • Les autres artistes et groupes cités : Lenny Kravitz, Cluster, Harmonia.
  • Outside
    • Outside, Hallo Spaceboy, I’m Deranged (Outside, 1995)
    • Nirvana – The Man Who Sold The World (MTV Unplugged In New-York, 1994)
    • Les autres artistes et groupes cités : John Hassel, Harold Budd, Einstrürzende Neubauten, Swans, John Zorn, Bill Frisell, Portishead, Massive Attack, Nina Simone, Soul Asylum, Tears For Fears, Safire.
    • Les albums cités : Scott Walker – Climate Of Hunter (1984), The Young Gods – T.V. Sky (1992), Nine Inch Nails – Pretty Hate Machine (1989) et The Downward Spiral (1994)
  • Earthling
    • Little Wonder, Dead Man Walking, Telling Lies (Earthling, 1997)
    • Goldie feat. David Bowie – Truth (Saturnz Return, 1998)
    • Igor Stravinski – Ragtime pour onze instruments (1918)
    • Nine Inch Nails – Closer (The Downward Spiral, 1994). Ce titre utilise un sample du titre Nightclubbing d’Iggy Pop.
    • Les autres artistes et groupes cités : Foo Fighters, The Cure, The Smashing Pumpkins.
    • Les albums cités : Tricky – Maxinquaye (1995), Goldie – Timeless (1995), Oasis – Be Here Now (1997), Lou Reed – New York (1989)

Classicisme Pop (1999 – 2004)

  • ‘Hours…’
    • Something In The Air, New Angels Of Promise (‘Hours…’, 1999)
    • Eagles – Hotel California (Hotel California, 1976)
    • Annette Peacock – I’m The One (I’m The One, 1972)
    • Les autres artistes et groupes cités : Cindy Lauper, TLC, Emm Gryner, Helmet, Eels, The Byrds.
    • Les albums cités : Holly Palmer – Holly Palmer (1996)
  • Heathen
    • Afraid, Cactus (reprise des Pixies), I Took A Trip On Gemini Spaceship (reprise de Legendary Stardust Cowboy) (Heathen, 2002)
    • Richard Strauss – Vier Letzte Lieder (1948)
    • Les autres artistes et groupes cités : Grandaddy, Laurie Anderson, David Sylvian, Tori Amos, Fiona Apple, Catherine Russell, Dream Theater, The Divine Comedy.
    • Les albums cités : Pavement – The Sophtware Slump (2000), Radiohead – Ok Computer (1997) et Kid A (2000), Kristeen Young – Enemy (1999), Prefab Sprout – The Gunman And Other Stories (2001)
  • Reality
    • Never Get Old, Bring Me The Disco King, Pablo Picasso (reprise des Modern Lovers) (Reality, 2003)
    • Radiohead – Sail To The Moon (Hail To The Thief, 2003)
    • TV On The Radio – Province (Return To Cookie Mountain, 2005). Bowie chante sur ce morceau à l’invitation de TV On The Radio.
    • Scarlett Johansson – Falling Down, Fannin Street (Anywhere I Lay My Head, 2008). David Bowie fait les chœurs de ces deux morceaux sur cet album constitué de reprises de Tom Waits.
    • Les autres artistes et groupes cités : Robbie Williams et Franz Ferdinand.
    • Les albums cités : George Harrison – Living In The Material World (1973), Arcade Fire – Funeral (2004), TV On The Radio – Desperate Youth, Blood Thirsty Babes (2004)

Épilogue – The Next Day 2013

  • The Beatles – Rain (single, 1966)
  • The Shadows – Apache (single, 1960)
  • The Next Day, Valentine’s Day, I’d Rather Be High, Love Is Lost, Heat, Where Are We Now? (The Next Day, 2013)
  • Les autres artistes et groupes cités : B-52’s, Janice Pendarvis, Sting, Borneo Horns.

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David Bowie l’avant-garde pop est paru en France en septembre 2013 aux éditions Le mot et le reste.

Marco

Marco

Rédacteur

Chroniqueur pour Shut Up and Play The Books ! et Citazine (cinéma), je peux également faire des sites Internet sur Wordpress et du community management. Intérêts : Orson Welles, médias, cinéma, #moviequotes, loutres et plus si affinités.
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